狄仁杰之神都龙王 电影？狄仁杰之神都龙王

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1、编辑|云景史记

2、江湖不仅是侠客们仗剑而走的天涯,也折射出文士们对现世、历史与人生的哲学思考。中国的武侠精神非常有趣,在历代文人的凝练打磨中,不仅关乎肢体行为,也关乎心的活动,既关乎体魄,又关乎灵魂。中国文化精神复杂深厚,武侠电影之所以具有深厚的社会文化心理基础,很重要的原因是能将复杂深厚且较为抽象的中国文化精神,包括中国哲学精神和美学精神,在江湖世界的武侠人物身上具象化、通俗化地表现出来。

3、或者反过来说,武侠人物所具备的德行技艺,在江湖中所奉守的准则信念,与中国文化精神是对应的,只不过武侠文学和电影在各自不同的发展阶段,从不同的角度阐释中国文化精神的内涵。而《一代宗师》《狄仁杰之神都龙王》《绣春刀》三部影片便在刀光剑影中,体现出了或多或少却根深蒂固的中国文化精神。

4、武侠人物折射理想人格。在儒家思想作为古代主要统治思想的时代,游侠原是不入正统儒家典籍的。司马迁不惜笔墨为游侠作传,写侠客们虽然“以武犯禁”,但真正的侠士是有道德的仁人,可以“不爱其躯,赴士之困厄”。尽管有值得推崇的君子之风,但是最初的侠客多为中材,在唐宋豪侠小说和清代侠义小说的点染下,到民国时期侠客已经演变为资质天挺的传奇英雄式的人物,平江不肖生、王度庐、还珠楼主、宫白羽等开始以侠客为主要表现对象,继而港台武侠作家着力刻画了武功高强、品格高尚的大侠与英雄。

5、在侠客精神的历史演化中,文人的理想人格被不断注入,历代文人在书写侠客时已经自觉地带入自身的世界观与价值观,“侠”的观念脱离原有的历史具象性,依据演义、评书、小说等民间创作,再经过文人润色而逐渐演变成一种文人理想化的精神与气质。此种精神气质不断被提炼,“侠客的基本面貌很大成分取决于文学传统的推移,而不是作家完全独立的创造,更不是社会生活的简单摹写”,武侠电影中的侠客精神与武侠文学作品所追求的理想人格并无大异。

6、《一代宗师》中描述民间武术宗师的品格是“藏”,电影吸收民国武林掌故并对各门派亲临考证,将国逢乱世的武林门派刻画得极具民间特性还兼有人格之美。“其言必行,其行必果,已诺必诚”,宫二奉了道便终身恪守江湖规矩,一线天输于高手就封刀再不出江湖,这些人物都是世道中的人,具有超凡的个性,电影就在人物的真实感与理想性之间拿捏分寸。

7、《一代宗师》没有兵器,高手较量全靠手脚,如八卦掌金楼老三所言,单手为单刀,双手为双刀,武术的旨意并不为杀人。刀是名门正派的兵器,体现刚正强悍的意象,绣春刀是锦衣卫特定的兵器,在关外沈炼对赵靖忠说“不杀你和死了没两样”,用绣春刀杀死赵靖忠,是为结拜之“义”。

8、《狄仁杰》中的兵器比较多,主角狄仁杰得到皇帝钦赐的亢龙锏,是电影中独创的兵器,用一个具有最高权力象征的兵器,增强了狄仁杰不畏强权的刚正形象,起到了刻画其人格精神的作用,武侠故事中的人物之所以熠熠生辉,最根源的是其具有永恒的理想人格。

9、武侠故事凝练中国哲学。诸家学说共同推动了中国文化精神的建构与演进,其中儒释道学说是中国传统文化与哲学精神的核心。“儒家文化、法家文化都是典型的庙堂文化,道家文化则是隐逸文化,道教和佛教中,向来也容纳了不少失意的士人,他们以很高的文化教养发展了一些颇为精致的思想体系和文学艺术。”正是由于这种相反相成的文化体系,形成中国文化中一种颇为高贵的精神,就是积极入世、豁达宽容、天人合一的文化性格,张岱年先生认为刚健有为是中国文化精神的总纲。

10、《论语.微子》中记载了子路回答一位隐者对孔子“知其不可而为之者”的看法,说“君子之仕也,行其义也。道之不行,已知之矣”。子路所言令人钦敬,所以中国文士所敬仰的圣人是既入世而又出世的,儒家在其入世精神指引下干预、改善世道,推动历史的发展,并且是在其知晓道之难行而行道,正如电影《狄仁杰之神都龙王》中狄仁杰所言“正义必须强求”。在儒家精神中做官是为推行道义,道义推行又倚重君子修养,强求正义比离群隐遁更为艰难。电影中的狄仁杰被塑造成一个兼具入世与出世这两种相对相成特质的人物,坚持正义,护国爱民,身在庙堂,不贪权位,就是“君子之仕也,行其义也”的理想境界。对于这一点,冯友兰先生在《中国哲学史》中曾指出:“入世和出世是对立的,正如现实主义和理性主义也是对立的一样。

11、中国哲学的主要任务,就是把这些反命题统一成一个合命题……求解这个问题,是中国哲学的精神。”武侠小说以及武侠电影的作者们极尽所能地刻画侠客的武术造诣与精神世界,常常在高手间的巅峰对决时做这样的设计:取胜一方必然具备对天、地、人超乎寻常的领悟,几乎等同于冯友兰先生所讲的超道德觉解,这种觉解完全是哲学范畴的,属于精神活动,但侠客们的精神境界的高低最终能够决定其武术造诣的高低。《一代宗师》中宫掌门在他的人生最后一战中“不比武功比想法”,也是无武之较量。两个高手的比试不在武在心,在境界,这个境界即是能否见天地、见众生。从最深奥的中国哲学角度看,可能见天地、见众生也未必是最高的境界,但总之中国文化中最精粹的哲学思考在武侠世界中完成,并以通俗文艺的形式传播,可谓奇观。

12、武侠形质追求气韵生动。气韵生动是中国艺术的一个问题,来源于中国的绘画,也与诗境有关,武侠电影的形质包含视觉与听觉的感性外形与深层审美的内在气质两层意味。从故事来看,武侠电影是具有神化特征与传奇色彩的英雄母题叙事,从中延伸出复仇、拯救、忠义等主题。从电影的层次看,由表及里可以分为电影语言的表现手法、故事与情节层面的构建、深刻的精神与思想的渗透三个层面。气韵生动不是三个层面的叠加,而是远远超越于三个层面之和,其可意会,不能尽言。

13、《一代宗师》的好处在于电影的气韵生动,情调、意境一直是王家卫电影中追求的从容与优雅。宫二与叶问金楼比武,双双坐于桌边,两人身后是身着旧式旗袍、头发抿得光滑、身姿浓艳的金楼姑娘,人物在瞬间都是静止的,动的除了摄影机就是姑娘们手尖的烟气袅姿,像一幅静默经久的画。气韵生动还蕴含在武打动作中,民国武术大师们屏气凝神,手中一合脚下一开,功夫板眼就有了。金楼老三穿着精致绣花鞋的三寸金莲,如同莲花轻点湖面,手上刚劲脚下柔媚。气韵生动是电影画面的美,又不局限于电影画面,是让观众体验到诗情画意的深层之意味。不同导演对气韵生动的把握自有不同之处,徐克擅长表现奇形异质的江湖色彩,还擅长表现儿女情长,视觉上华丽且不落俗套。

14、《狄仁杰之神都龙王》中的故事发生在盛唐的国际化都市神都洛阳,繁华的市井营生与恢宏的楼台高阁、列队作战的庞大楼船与奇形异质的江湖元素相辉映,打斗动作在诡谲的龙王庙、精致的燕子楼、端肃的大理寺、氤氲的荷塘、层叠的医馆、清心茶坊等三教九流之地中看起来华丽异常。影片以追求瑰丽华美奇幻以及强烈的视觉效果为特点,但同时又能够把握电影的节奏,整个视觉体系所散发的气韵是徐克作品的情调本质,也是其具有强烈个人色彩之所在。神都洛阳的情调气质让海怪和变形的人兽在故事中显得并不相互抵牾,否则很难想象两个类似于美国电影的怪物会出现在中国的唐朝。

15、《绣春刀》是武侠电影中特殊的一部,是西方的后现代文艺思维与中国古代人物和故事的一种交融,但其中让人物脱离神性特征这一点倒是具备了中国侠客最初的一些精神样貌,从这个意义上不妨当作与中国文化进行了某种“神交”。以气韵生动的美学观点来阐释武侠电影的美学特征,包含了中国文艺理论中所提到的“空灵”与“充实”,“空则灵气往来,实则精力弥满”,5武侠片通过声音与画面的关系所建立的时间与空间关系不仅是叙事层面的,同时也是审美层面的,每一部武侠电影作品都凝聚了作者苦心孤诣的创作追求。

16、武侠片的实质是以古论今,是通过对历史与文化记忆的再创作、再加工,表达对现实世界的思考。武侠片是地地道道的中国电影,“国内表明一部电影的卓越,是要引出外国理论,与外国电影类比的。唯独武侠片,不需要外国理论撑腰,要研究武侠电影,只能以我们本民族文化来研究”。“文以载道”是中国的文化传统,中国电影之初的“道”,以社会风气教化为主,而当下中国电影所载之“道”的内涵更加丰富,要允许电影表现价值观的冲突与矛盾,但最终指向对社会和时代具有指引意义的价值观念,以及能够超越民族、宗教、国家,超越时代的具有普遍意义的价值观念、文化精神与美的追求。千古文人都深藏一个侠客梦,如果说导演是另一类文人,那么电影就是其文化理想与精神的寄情挥毫之地。

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